Steven Holl

 Nacido el  9 de diciembre de 1947, es unarquitecto diplomado en arquitectura por la Universidad de Washington en 1971, realiza estudios de Arquitectura en Roma que completa con un curso de post-grado en la Architectural Association de Londres, en 1976. Después de comenzar su carrera en California estableció su propia empresa, Steven Holl Architects, en la ciudad de Nueva York en 1976


 



Premios Recibidos
1985 - recibe el premio AIA New York por el Andrew Cohen Apartment de New York. Presenta una exposición en la Princeton School of Architecture de New Jersey con el título "Anchorage" 
1986 - recibe el premio AIA New York por la Pace Collection Showroom de New York  
1988 - recibe el premio AIA New York por la Urban Proposal, Distrito de Porta Vittoria de Milán. 
1989 - recibe el premio nacional AIA por el Berkowitz-Ogdis House de Martha's Vineyard en Massachussets. Expone sus proyectos en el MOMA de New York 
                                                                                    1993 - recibe el premio AIA New York por la                                                                                                   S                                                                                  Stretto House de Dallas en Texas 
1                                                                                  1995 - recibe el premio AIA New York por el  C                                                                                  Cranbrook Institute of Science

Peter Zumthor

 "Si piensas sobre algo conscientemente puedes comenzar a analizarlo, pero si sientes algo, es un pensamiento instantáneo."  

Es un arquitecto suizo, ganador del premio Pritzker en 2009 y uno de los arquitectos más importantes e influyentes del panorama actual.

Comenzó proyectando casas de madera, pasando posteriormente a trabajar el hormigón. Con este material ha desarrollado inteligentes sistemas de construcción, como el de la capilla Bruder Klaus, en Mechernich (Alemania), donde utilizó unencofrado de troncos de madera dispuestos a la manera de una cabaña india, dejando una chimenea, tal que una vez endurecido el hormigón se quemó, dejando sus trazas en la textura del hormigón.

Obras representativas

• 1983 Escuela elemental Churwalden, Churwalden, Cantón de los Grisones, Suiza.
• 1986 Estudio Zumthor, Haldenstein, Cantón de los Grisones, Suiza.
• 1989 Capilla de San Benito, Sumvitg, Cantón de los Grisones, Suiza.
• 1990 Museo de arte de Chur, Chur, Cantón de los Grisones, Suiza.
• 1993 Residencia para la tercera edad, Masans, Chur, Cantón de los Grisones, Suiza.
• 1996 Spittelhof housing, Biel-Benken, Cantón de Basilea-Campiña, Suiza.
• 1996 Termas de Vals, Vals, Cantón de los Grisones, Suiza.
• 1997 Museo de Arte de Bregenz, Bregenz, Vorarlberg, Austria.
• 1997 Lichtforum Zumtobel Staff, Zürich, Suiza.
• 1997-2000 Museo diocesano de Kolumb, Colonia, Alemania.
• 1999 Cloud Rock Wilderness Lodge Moab.
• 2007 Bruder Klaus Kapelle

Kasuyo Sejima

 

"Camino hacia la extrema sencillez" 

Arquitecta contemporánea japonesa. En 1981 se gradúa como arquitecto en la Universidad de Mujeres de Japón, entrando a trabajar en el estudio de Toyō Itō. En 1987 funda su propio estudio, llamado Kazuyo and Associates y, en 1995 y con base en la ciudad de Tokio funda, junto con Ryue Nishizawa, el estudio de arquitectura SANAA (Sejima + Nishizawa and Associates).

Proyectos

• Edificio de Apartamentos Gifu Kitagata, Motosu, Japón (1994-1998)
• Edificio-U, Ushiku, Japón (1996-1998)
• Casa Pequeña, Tokio, Japón (1999-2000)
• HHStyle.com, Tokio, Japón (1999-2000)
• Casa en un Huerto de Ciruelos, Tokio, Japón (2003)
• Edificio Asahi Shimbun Yamagata, Yamagata, Japón (2003)
• Complejo Multiuso en Onishi, Onishi, Japón (2003-2005)
• Residencia de Estudiantes Kozankaku, Ibaraki, Japón (2004)
• Proyecto Jardines Yu-xi, Taipei, Taiwan (2005)
• Clínica Dental, Tsuyama, Japón (2005-2006)
• Viviendas Seijo, Tokio, Japón (2005-2007)
• Proyecto Edificio Toyota Aizuma, Toyota, Japón (2006)
• Toledo Museum of Art, Toledo, EE. UU. (2001-2006)
• Apartamentos Okurayama, Yokohama, Japón(2006-2008)
• Pabellón de la Serpentine Gallery, Londres, Reino Unido (2009)

                                          

Giovanni Battista Piranesi

   Nace el 4 de octubre de 1720 en Mogliano Veneto y al morir fue enterrado en la unica iglesia que construyó.

Conocido como arquitecto quien estudio en Venecia y grabador. Al decir grabador se sabe de la realización de aproximadamente 2,000 grabados de construcciones de edificios, relieves al ogial que estatuas.

Sus obras se pueden considerar como las interpretaciones de monumentos de Roma, las imágenes son exactamente como las ruinas originales mas algunos elementos que ayudaban a que se intensificara lo grandes que eran.

En cuanto a obras arquitectónicas se logra apreciar La Iglesia de Santa María del Priorato ubicada en Roma.

Movimiento Metabolista

Corriente arquitectónica contemporánea fundado en 1959 conformada por un grupo de arquitectos japoneses y urbanistas unidos bajo el nombre de los Metabolistas. Tenían una idea de la ciudad del futuro habitada por una sociedad masificada, caracterizada por grandes escalas, estructuras flexibles y extensibles con un crecimiento similar al orgánico.

Metabolistas japoneses

• Vivir en una cápsula (Akira Shibuya 1966, Youji Watanabe 1967, Kishō Kurokawa 1970-72)
• Mega-planificación de la ciudad de Tokio (Kenzō Tange y Kiyonori Kikutake 1960)

Seguidores occidentales

• Habitat Montréal (Moshe Safdie 1967)
• Funnel city 'Intrapolis' (Walter Jonas 1960)
• Ciudad Espacio (Yona Friedman 1959-63)
• Sobreedificación en la ciudad de Ragnitz (Günther Domenig 1963-69)
• Swimming Hotel Kairo (Justus Dahinden 1972)
• Ciudad de lujo Akro-Polis (Justus Dahinden 1974)
• Ciudad de lujo Kiryat Ono near Tel Aviv (Justus Dahinden 1984)

Archigram

    Fue un grupo arquitectónico de vanguardia creado en la década de 1960 —principalmente en la Asociación de Arquitectura de Londres-. Enmarcado en el antidiseño, era futurista, antiheroico y pro-consumista, inspirándose en la tecnología con el fin de crear una nueva realidad que fuese expresada solamente a través de proyectos hipotéticos.

Los principales miembros del grupo fueron: Peter Cook, Warren Chalk, Ron Herron, Dennis Crompton, Michael Webb y David Greene.

 Encargados de realizar una infraestructura ligera, con tecnología de punta, enfocada hacia la tecnología de supervivencia, experimentaron con tecnología clip-on, medios desechables, cápsulas espaciales y con la imaginería del consumo masivo.

PROYECTOS

Plug-in-City, Peter Cook, 1964

Plug-in-City era una mega-estructura que no poseía construcciones, tan sólo una armazón de gran tamaño en la cual podían encajarse habitaciones en forma de celda o componentes estandarizados. 

The Walking City, Ron Herron, 1964

La Walking City (ciudad caminante) fue una idea propuesta por el arquitecto británico Ron Herron en 1964, propuso construir masivas estructuras robóticas movibles, que pudiesen deambular por el mundo, teniendo inteligencia propia, trasladándose a donde fuese que sus habilidades manufactureras fuesen necesarias.

The Instant City, 1969

El proyecto fue propuesto por Jhoana Mayer ya en el año 1950, y es notable cómo ella desde esos antiguos tiempos pudo revolucionar la arquitectura de esa epoca. Jhoana Mayer fue la unica revolucionaria que tuvo ideas futuristas del año 2010, en el el año 1950. Ella propuso una serie de infraestructuras itinerantes que aportasen las posibilidades culturales de las grandes ciudades en áreas periféricas, apoyándose en los avances tecnológicos. 

Tadao Ando

"La arquitectura sólo se considera completa con la intervención del ser humano que la experimenta."

Nacido en Osaka el 13 de Septiembre de 1941. Adquirió sus conocimientos de arquitectura de forma autodidacta, leyendo y viajando por Europa, África y los Estados Unidos.

En 1970 se estableció en Osaka con "Tadao Ando Architect & Associates", empresa con la que comenzó su producción, primero de casas y pequeñas construcciones, y luego con edificaciones más importantes.

Es considerado como uno de los líderes del regionalismo crítico, rechaza el empleo indiscriminado de la arquitectura moderna en todas las culturas del mundo. Su obra combina formas y materiales del movimiento moderno con principios estéticos y espaciales tradicionales japoneses, sobre todo en el modo de integrar los edificios en su entorno natural. Una de sus características es el empleo de hormigón liso, con las marcas del encofrado visibles, para crear planos murales tectónicos, que sirven como superficies para captar la luz.

Complejidad y Contradiccion en la Arquitectura

Robert Venturi

En este texto Venturi por medio de críticas y justificaciones explica  que esta a favor de retomar la historia, al igual que el hecho de que se pudiera agregar la decoración a las construcciones y que apoya que el diseño arquitectónico tenga un simbolismo. 

Mientras que va en contra de muchos pensamientos que hoy en día son aceptados y tomados en la realidad, quiere y tiene dentro de si el buscar o descubrir otros métodos, maneras y modos para resolver los problemas en cuanto al diseño arquitectónico que se presenten.

El cree que la arquitectura es una contradicción a los problemas, por ejemplo: una persona que tiene una vida agitada, estresante y demasiado movida lo que va a querer y buscar al llegar a su casa es la paz y la tranquilidad. 

Elisha Otis

Nació en  Estados Unidos  en Halifax, estado de Vermont el 3 de agosto de 1811; inventor de un dispositivo de seguridad que  evitaba la caída en caso de rotura del cable de sujeción. Fabricante de ascensores.

1853 empezaron a vender ascensores con su dispositivo de, el cual demostró  en la  exposición del New York Cristal Palace. Esta exposición causo una verdadera revolución para la industria  ya que su invento aumente la confianza  pública en los ascensores  e el crecimiento de la construcción de los rascacielos.

Su  primer elevador fue instalado en  Nueva York en 1857. Sus hijos continuaron la empresa con el nombre de  Otis Brothers & Co.

 1976 se convirtió en una de las empresas de ascensores más grandes del mundo, y se unio United Technologies Corporation.

Silla Bertoia

 Nacido en Italia, Harry Bertoia se mudó a EEUU a la joven edad de 15 años. Luego de cursar sus estudios en la escuela de artes manuales y plásticos en Detroit. 

En 1950,se muda a Pensilvania para trabajar con su ex compañera de Cranbrook, Florence Knoll. Allí su primer obra fue una línea de muebles conocida como "Bertoia" y que contenía la silla "Diamond", presentada oficialmente en 1952.

El éxito alcanzado por esta línea de muebles le sirvió a Bertoia para abandonar su trabajo como diseñador y dedicarse a explotar su verdadero talento artístico. El italiano armó su propio taller y comenzó a trabajar como escultor. 

                                                                                                                    

CIAM

  Congreso Internacional de Arquitectura Moderna

Fundado en 1928 y disuelto en 1959, fue el almacén de ideas del movimiento moderno en arquitectura. Constó de una organización y una serie de conferencias y reuniones.

En el siglo XX abundan los manifiestos en los que el término "arquitectura como un arte social". Entre los muchos asuntos que llaman nuestra atención están los conceptos y los edificios de arquitectos asociados con el CIAM, fundado en junio de 1928 en el castillo de la Sarraz en Francia, por un grupo de 28 arquitectos europeos organizado por Le Corbusier, Hélène de Mandrot , y Sigfried Giedion.

No sólo fue destinada a formalizar los principios arquitectónicos del movimiento moderno, sino que también vio la arquitectura como una herramienta económica y política que se podría utilizar para mejorar el mundo mediante el diseño de edificios y el urbanismo.

Team 10

Son un grupo de arquitectos y otros participantes invitados a una serie de reuniones que se iniciaron en julio de 1953 en el congreso C.I.A.M. IX introdujeron sus doctrinas al urbanismo. Se dan a conocer con el Manifiesto de Doorn, en el que reflejan sus ideas de arquitectura y urbanismo.

Exponían, discutían y analizaban problemas arquitectónicos, de manera que sus escritos no constituyen dogmas, sino ideas y opiniones.

 El núcleo del grupo consistía principalmente de los siete miembros más activos y con mayor responsabilidad en el discurso del grupo: Jaap Bakema, Georges Candilis, Giancarlo de Carlo, Aldo Van Eyck, Alison y Peter Smithson y Shadrac Woods.

Buckminster Fuller

  "Cuando estoy trabajando en un problema, nunca pienso sobre su belleza. Solo pienso en como resolver el problema. Pero cuando lo termino, si la solución no es bella, se que esta equivocada"

Arquitecto, inventor y filósofo estadounidense nacido en Milton (Massachusetts) el 12 de julio de 1895, Fuller estudió en la Universidad de Harvard y en la Academia Naval de Estados Unidos.

Influyó en varias generaciones de arquitectos e ingenieros con su optimista visión de un mundo transformado por una aplicación eficaz de la tecnología,  fue uno de los primeros activistas medioambientales;  familiarizo a la gente con lo que significa " hacer mas con menos.

Alvar Aalto

   

"La tarea del arquitecto consiste en proporcionar a la vida una estructura más sensible"

Importante arquitecto y diseñador finlandés nacido el  3 de febrero de 1898. Formó parte del Movimiento Moderno y participó en los CIAM (Congresos Internacionales de Arquitectura Moderna).

En la arquitectura de Alvar Aalto el uso de formas geométricas básicas revela el racionalismo funcionalista del que partió en sus obras tempranas y que nunca abandonó. Sin embargo, la utilización conjunta de líneas sinuosas tiende a romper la ortogonalidad de la caja arquitectónica a la vez que acentúa la corporeidad del edificio, para cuya composición no hay fórmulas fijas.

Todo ello hace que sus obras estén impregnadas de una personalidad propia que las distancia de la estandarización funcionalista. Para Aalto la arquitectura es un juego libre de volúmenes y formas en movimiento; sobre estructuras geométricas de clara disposición superpone superficies "blandas" que restan rigidez al conjunto y le dotan de un espíritu más humano y más acorde con las formas de la naturaleza.

                              

Lina Bo Bardi

Nacio Achillina Bo Roma - Italia, 5 de diciembre de 1914 Estudió  Arquitectura en la Universidad de Roma en 1930. Trabajao  en milan para Giò Ponti, editor de la revista Quaderni di Domus, Además de obras de arquitectura, Lina produjo para teatro, cine, artes plásticas, escenografía, diseño de mobiliario, establece su propio estudio. Durante la II Guerra Mundial, y es destruido en 1943 tras un bombardeo aéreo.

 Hace equipo con Bruno Zevi, con quién funda la publicación semanal A Cultura della Vita. Lina, participo  de la resistencia a la ocupación alemana trabajo en el Partido Comunista Italiano

En 1946, se casa con  Pietro Maria Bardi, y se muda a Brasil

En Brasil, Lina expande sus  conocimientos. Su marido recibe el encargo de un museo desde São Paulo,

Sus obras

Instituto Pietro Maria Bardi (Casa de Vidro), São Paulo, 1951

 Museu de Arte de São Paulo, São Paulo, 1958 - considerado su obra prima.

 Projeto de la "Casa da Cultura", Recife 1963 -

 Igreja do Espírito Santo do Cerrado, Minas Gerais, 1976 -

 Museo de Arte de Bahía -

 Teatro Oficina, São Paulo, 1990.

 SESC Pompéia - Fábrica , São Paulo, 1990.

 Reforma del "Palácio das Indústrias", São Paulo 1992 - inconclusa.

Louis Kahn

"No puedo definir al espacio como tal si no tiene luz natural."

Nació en Kuressaare en la isla de Saaremaa en Estonia el 20 de febrero 1901 emigró a los Estados Unidos, se crio en Filadelfia y adquirió la nacionalidad norteamericana

Estudio en la Universidad de Pensilvania.  1947 enseño durante 10 años en la Universidad de Yale, y en la Universidad de Pensilvania. Tuvo de alumnos a Moshe Safdie y Robert Venturi.

Kahn tuvo tres familias: su esposa Esther,  Anne Tyng, y con Harriet Pattison.  Existe una película que relata la vida y obra de kahn  realizada por  Nathaniel Kahn

Murió el 17 de marzo de 1974 de un ataque al corazón en los servicios de la estación de Pensilvania de Nueva York. Acababa de regresar de un viaje de trabajo en la India.

Kahn siempre se involucró profundamente en todos sus trabajos. Reinterpretó el estilo internacional plasamado en sus obras

Principales obras

Galería de Arte de la Universidad de Yale, New Haven

 Laboratorios Richards de investigación médica, Universidad de Pensilvania, Filadelfia (1957–1965)

 Biblioteca de la Phillips Exeter Academy , Exeter, New Hampshire (1965–1972)

 Instituto Salk, La Jolla, [[]], (1967–1972)

 Centro de Arte Británico de Yale, New Haven, Connecticut, (1969–1974).

 Indian Institute of Management, Ahmedabad, India

 Museo de Arte Kimbell en Fort Worth, Texas, EE. UU.

                                        

Kenso Tange

"Nevertheless, the basic forms, spaces, and appearances must be logical"

Arquitecto y urbanista japonés. quien destaca por sus construcciones de edificios administrativos y comerciales, intenta compaginar el estilo japonés tradicional con los métodos modernos de construcción y urbanización. 

A su primera realización importante, el pabellón para la feria de Kobé, siguieron:
1954 Ayuntamientos de Skimizu 
1956 Ayuntamientos  de Kurayosky
1957 Edificios de la Administración central de Tokyo  
1955 Centro de la Paz de Hiroshima
Entre sus obras posteriores figuran la propuesta urbanística para la expansión de Bolonia (Italia, 1970), el diseño urbanístico de la nueva capital de Nigeria, Abuja.

Estilo

Su concepto de planeación urbana como “metabolismo” se basó en el préstamo metafórico de la fisiología humana con el fin de entender la ciudad como un organismo vivo, donde los elementos arquitectónicos, más allá de sus innumerables metamorfosis estéticas, cumplen una función vital y contextual. Por ello, Kenzo Tange no se limitó sólo al sutil arte del diseño arquitectónico, pues siempre se dedicó a entender y fortalecer los específicos y complejos contextos urbanos.

                             

Balkrishna Doshi

Nació en Poona, India en 1927. Después de termianr sus estudios en el la Escuela de Arte J.J., Bombay en 1950, se convirtió en diseñador en el proyecto de Le Corbusier en Ahmedabad y Chandigarh. 

Doshi a creado una arquitectura que se basa en una adopción de la sensibilidad y refinamiento de la arquitectura moderna en un contexto Hindú. Su especial preocupación por el medio ambiente y el ambiente urbano lo hacen único tanto como pensador y maestro. La escala y la monumentalidad en su arquitectura, asi como también un claro sentido del espacio y la comunidad marcan mucho de su trabajo. La Arquitectura de Doshi es un ejemplo importante para la arquitectura moderna de la India.

Obras:

-  Instituto Indio de Gestión, Bangalore,1962 a 1974

- Oficinas B.V Doshi en Ahmedabad, 1979.
Son una serie de bóvedas con mosaicos de porcelana, terrazas, anfiteatro plantas y agua. Algunas partes se conforman de hormigón texturado que permite la entrada a la luz natural.

- Centro del Medio Ambiente y Planificación de Tecnología, 1972.

- Instituto Nacional de Moda, en Delhi, 1989.

- Husain -Doshi Gufa, en Ahemedabad, 1990.

Margarete Schütte - Lihotzky

" No one would have conceived of a woman being commissioned to build a house, not even myself"

Nació en 1897 en Viena, fue conocida como la primer mujer austriaca arquitecta quien vivio en la epoca del holocausto y destaco por ser activista en el movimiento de resistencia nazi. 

Ella es fundamentalmente recordada por diseñar la llamada Cocina Frankfurt.


Cocina Frankfurt
La cocina Frankfurt fue una innovación para la arquitectura doméstica, y es considerada la precursora de las cocinas modernas, ya que fue la primera en pensarse como parte de un proyecto de vivienda, diseñada para permitir el trabajo eficiente y para ser construida a bajo costo. 


“El problema de racionalizar el trabajo del ama de casa es igualmente importante para todas las clases de la sociedad. Las mujeres de la clase media, que trabajan a menudo sin ninguna ayuda (es decir, sin servidumbre) en sus hogares, y también las mujeres de clase trabajadora, que tienen que trabajar a menudo en otros trabajos, sobreexponiéndose al punto que su tensión está al límite, pudiendo tener consecuencias serias para la salud pública a la larga."

Marcel Breuer

“La arquitectura moderna no es un 

estilo sino una actitud” 

Arquitecto y diseñador industrial de origen judío. Uno de los principales maestros del Movimiento Moderno que mostró un gran interés por la construcción modular y las formas simples.

A Marcel Breuer le llego la inspiración por el diseño de la Silla Wassily en el modelo de acero de la bicicleta. Es importante pues es la primera silla de tubos de acero cromado y con todo eso tenga una producción relativamente fácil.

A pesar de la creencia, la silla no fue diseñada para el pintor no-objetivista Wassily Kandinsky, quien fue docente simultáneamente en la Bauhaus. Sin embargo, Kandinsky había admirado el diseño completado, y Breuer fabricó un duplicado para la oficina personal de Kandinsky.

Aun cuando el modelo fue diseñado en 1925 en el año 1927 se dio el bastidor compuesto por un solo tubo sin alguna junta.  

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Walter Gropius

   "El objetivo final de toda actividad figurativa es la obra. Los arquitectos, escultores y pintores tenemos que volver a la artesanía".

Fue un arquitecto, urbanista y diseñador alemán nacido el 18 de mayo de 1883. 

Estudió arquitectura en Múnich. Trabajó durante tres años en el despacho de Peter Behrens

Entre 1910 y 1915 se dedicó ampliación de la fábrica de Fagus en Alfeld.

Con elementos como estructuras metálicas finas, grandes superficies acristaladas, sus cubiertas planas, y sus formas ortogonales se le denomino arquitectura moderna.

Su mayor afición era crear bloques de viviendas  en los cuales quería  dar solución a problemas urbanísticos y sociales existentes  y apoyo esta idea que permitiría construir de forma más rápida y económica.

Gropius fundo la escuela de diseño la Bauhaus donde se aprendían a usar materiales innovadoras y originales para crear objetos nuevos  como edificios  muebles y objetos funcionales